中国的绘画艺术，几经沧桑发展到了宋代形成文人画的文化定型，这之后的千百年间，诸多的艺术家们都在探索着将其不断完善、拓变与发展，“笔墨当随时代”的革新精神始终贯穿如一。进入廿十世纪八十年代之后，一批中国绘画艺术家们，以卓识之见，掀起了一场对中国传统文人绘画的剖析变革运动，他们从新时代的精神意识出发，对中国绘画的意象、技法进行了全视角的解析与诠释，惊鸿一瞥，令人耳目一新。这场新文人画的变革犹如一徐清风，吹入了中国画坊，启迪了一代艺术家，其影响之深一直浸染至今。于水先生便是这场绘画变革运动的重要代表人物之一。

　　于水先生是我的兄长，他的绘画宛如他所历经的岁月，丰富、多彩、感人，意痕很深。人们在品赏他的艺术时，会感觉到有滋有味，其幻变灵动的线条色彩和谐自然的编织出了美丽的画面，将人感悟的叙事性给予了绵绵不断的延伸，渐渐的将观者引入到了飘渺无际意象世界，引导着人们跨越了历史之界，成为了绘画中的人物或进入了画面上的妙境，使你对美的体味产生出了一种极乐感，这种意识上的切入，你会很难在其它艺术中所能感受和品味到的。

　　于水先生的绘画表现形式和艺术表达语言，是由感而生的，它引导着人们渐行渐远的脱离开了这个日益浮躁的尘寰，去追求着一方艺术之界中的净土。我认为他的绘画艺术有继承、有创新、有展拓，与生活相吻合，是有生命力的。其艺术成就达到了人类精神上真、善、美的境界，使人观之难忘，记忆深刻。

　　与于水先生相识相交近三年了，可以说有一见如故的感觉。在他的身上不仅有着中国传统文人的情怀，还不时的闪现出时代感的幽默与风趣，慢板般的京调语言，对历史的慢慢讲述，对绘画艺术的娓娓道来，对亲朋友情的徐徐诉说，浅浅的微笑配合着睿智的眼神，透出了对艺术的执着追求和人生的信心与坚毅。老子云：“上善若水。水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。居善地，心善渊，与善仁，言善信，正善治，事善能，动善时。夫唯不争，故无尤。”于水先生人若其名，若老子所言之水，其能润人之心，润世上之万物，老子先生对此所云全面透彻，所以我就把他所云摘抄过来，一是有高度，二是我可偷懒了。

　　于水先生“观象于心”之绘画艺术展，从构思到实施至今已近一年了，展览拖了这么久，并不是为了好事多磨，而是因为我的愚拙，尤其是面对这样一位好兄长，一位真诚的艺术家，我有点不知所措，承蒙高云先生为此展制序，书萍贤嫂鼎力扶持，我才得以解脱，才能将此展实现完成，对他们给予的帮助我深表谢意，对为此书出版所付出心血的朋友们，同事们深表谢意。

宋玮乙未年仲夏记于泉城卧云居