公翠鸟叼来一条小鱼，送给雌鸟吃，雌鸟欣然接受，上下打量了一下这位“靓仔”，帅且懂得怜香惜玉，于是便以身相许——这是长时间“潜伏”在花园里的江宏伟能够看到最惊艳的场景。在中国画家里，江宏伟写生的时间可能是最长的，经常八个小时连续伏在花下写生，甚至，为完成一幅画，可以持续半个月这样工作。最与众不同的是，他置一张写生小案，写生直接画在整幅宣纸上。写生稿完成后，就成了作品的粉本。

　　花园里没有人，太阳从东荡到西，桃花依旧，蜂蝶各忙，时有公松鼠与母松鼠在搭讪。这一切在江宏伟眼中是那样的美如仙境，甚至，自然的一丝丝变化，他都明察秋毫尽在掌握。犹如李清照，雁过，还记得是旧时相识。我对自然的感觉比较一般，动物也没记得几个，若连续数小时对着花草鸟鱼不说话，就会抓狂。我问江宏伟，长此以往，不会寂寞吗？他说，“很享受那样的感觉，一进花园，心就踏实下来，比较怕人多的场合，应酬会让人焦躁”。我说呢，这些年，在公众场合，画展开幕式上从未见到过他，以他的艺术影响力，在主席台前排应有位子坐。原来，他躲到花园里去了。这是做诗人的习性，因此，宏伟画中的花与鸟都浸透了诗意。他甚至把多出来的诗情写成了一篇篇散文，句式意境都极优美。

　　走进江宏伟家的花园，给人一种很丰富的感觉。梅花、桃花、牡丹、芍药、樱花、海棠、芙蓉、菊花、竹子、松柏等等，仿佛四季花卉都集合到了这里。逐个端详，又好似翻阅宋人花鸟册页。宏伟的高超园艺打动了邻居，一把钥匙交过来，“我家的花园也归你栽种了。”两三家的花园连成片，足有几亩地，南京的气候好，四季都有花开都郁郁葱葱，江宏伟画写生便可足不出户了。我只是担心，万一整个别墅区的住户都把花园的钥匙交过来，江宏伟恐怕吃不消。

　　在江宏伟宽敞的画室里，靠墙摆着两幅巨大的“二十四节气”，这些巨制就是在自家花园里写生出来的。画面极其柔美沉静，让人想到的词是：沉鱼落雁、倾国倾城；让人想到的声音是：高山流水、蓝调；让人想到的人物是：周邦彦、柳永。画中的气息直接宋元，有点不让赵佶钱选，让人叹为观止，我甚至对这个老朋友心生敬意。这个二十四节气，古时候是人们耕种的时间表，到我们这代人手里，就变成了吃喝的由头，比如，立春吃春饼，立秋贴秋膘。而在江宏伟眼中是植物花鸟的四时变化，并把这变化升华为笔墨意境，又把这种意境变成了24幅传世之作，说重一点，这填补了二十四节气除了耕与吃之外对花鸟影响的空白。

　　江宏伟长得像法国人，扔在巴黎街上就找不着了。据说上帝造人的时候，捏欧洲人时，就在头的两侧拍一下，欧洲人脸就比较窄，五官就立体。而到了亚洲，上帝改变了拍的方向，迎面就是一掌，脸都成扁的了，五官特平。估计拍江宏伟的时候，上帝一眨眼，不小心拍成欧洲人了。这事挺让人羡慕的。江宏伟坚持每天游泳两千米且数十年如一日。江宏伟善饮，一斤白酒下肚仍能保持君子风度，衣着打扮、行为举止都挺欧洲挺贵族的，基本没有给欧洲人抹黑。

　　江宏伟是画家中烹调手艺最好的，二十年前我和朱新建、田黎明、老十、陈平等在南京办展，晚上去江宏伟家吃饭，见他只身入厨，不大工夫就整出一桌菜来。风卷残云罢，老十表扬道：“好手艺，尤其是那一锅汤！”于是，大伙便命名此汤为“宏伟汤”。今天，我问宏伟，手艺失传否？宏伟哈哈一笑：“传给了学生。”当然，脑满肠肥的朋友们再想吃出当年的“宏伟汤”味，已不太可能了。

　　南北方的画家最大的区别就是一个吃字，北京的齐白石，一辈子不沾炒勺，清晨起来往椅上一坐，鸽子蛋面条就送到眼前。而四川的张大千，不仅自己会烧饭，还创造了很多私房菜谱。因此董其昌的中国画南北宗说，从烹调这里下手，可能分得更容易些。

　　江宏伟这两天办了进京户口并在朝阳公园边上买了房子，调入中国艺术研究院，是因为遇到了“伯乐”（文化部副部长兼艺研院院长）王文章先生。对一个画家来说，进入“中”字头的画院，虽然不再像宋代画家进宫廷画院那样三品四品的隆重与荣耀，但至少也是对艺术创作上的一种认可与定位，到了这里，就没有更高的地儿可去了，什么世界画院宇宙画院，那都是瞎起哄的，若真去了，户口都不知道落哪儿。

　　对于北京人来说，这是件幸事，又来了一个好画家做邻居，也许在中山公园的藤萝架下，或在恭王府的牡丹花丛中，就能看到大画家江宏伟写生的身影。

　　20年前我问李老十，中国工笔画谁画的最好？老十捋了把胡子道：“人物何家英，花鸟江宏伟。”今天，无论艺术水准还是市场价位，都被老十言中了，美术史也会记住这句话。